山眠剧场里做“山民”，以舞为笔书写梦想（下）

“山眠剧场的观众主要有两类，一类是来剧场尝鲜的观众，向他们收集反馈时，他们大多表示：‘虽然看不懂但大为震惊’。另一类是颇具专业眼光的舞蹈与舞剧爱好者群体，他们有着丰富的观看舞剧的经验，仍然会因为在一个小空间中看到很多电影里才会有的分割镜头而感到‘神奇’。”而就是这份新奇，吸引众多舞剧“小白”或者是资深爱好者慕名走进山眠剧场，他们在得到前所未有的观舞体验的同时，也让山眠剧场的受众覆盖面持续得到扩大。

用心创演

吸引观众多次“刷剧”舞蹈演员队伍，对于同一角色，不同舞蹈演员有着不同的演绎；不同的演员组合，也会因“磁场”不同，让舞剧呈现出不同的化学反应，因此有很多观众因为演出阵容多次前来“刷剧”。数据显示截至2023年8月16日，虽然《云梦泽》自2021年10月28日推出已经上演了315场、《寅时说》自2022年12月1日推出已经上演了141场，但直到现在，两个剧目仍然常常爆满，一票难求。对此，王乐表示：“一部分观众是因为作品本身的哲学架构前来反复观看，还有一部分因不同演员之间的‘磁场’变化而来。”

日积月累之下，山眠剧场的“铁粉”越来越多。剧场门外，有一片独特的“花海”，“平安健康”“排练顺利，不要受伤”“希望新作品顺利见面”……花束卡片上一句句话语，温暖舞者的心的同时，也吸引着观众们驻足观看。

“这是演员与观众间的双向奔赴，也正是这种力量一直鼓励着我们坚持下去。”王乐也坦言，剧场也得到了“演艺大世界”的关心和帮助：“每个月，我们都会在政府的帮助下，推出一定的剧场补贴票，让观众以更优惠的价格走进剧场，也是得益于这样的优惠，让我们的作品能够被更多人看到。”

以山为家

书写“山民”故事

“舞蹈演员与剧场已经成为一个密不可分的大家庭。”在山眠剧场，子曰舞乐现代舞团的舞蹈演员们自称为“山民”。在没有演出的日子里，从周二到周五，从早上10点到晚上6点，是“山民”们的训练时间。“午休时，大家像在山里露营时打地铺一样，就地错落躺下，也是一种幸福。”王乐说，“虽然我们常会因为某些演出细节拌嘴，但大家对剧场的爱惜和对演出效果的精益求精是一致的，若有外人来剧场参观，每一个‘山民’都会主动提醒外人穿鞋套等注意事项。”

“我们一起扛过艰难的时光，也一起享受着每一次成功。”在舞剧《寅时说》中的舞美设计中，也不乏有制作人、演员与编剧的身影。观众席中让观众产生身临其境之感的鹅卵石，就是全体成员一起设计、清洗并逐个摆放的。在2023年，山眠剧场在黄浦区就业促进中心的帮助下，成功申请到首次创业一次性补贴15000元。

山眠剧场不但拥有自己的全职舞蹈团队，也在为上海戏剧学院青年大学生提供实习平台的过程中，以创业带动就业，让更多专业对口的舞蹈者切身感受舞剧的魅力和发展前景，坚定追寻舞蹈梦想的决心。

（黄浦区就业促进中心）